Designs na Índia

Cinco designers australianos estão exibindo seus trabalhos no dia de abertura da India Fashion Week, que começa hoje em Delhi

Um design da marca Romance Was Born

As rampas estão sendo preparadas e há uma atividade frenética nas oficinas de cerca de 120 designers, que se preparam para mostrar suas coleções Primavera Verão 2019 na Lotus Make-up India Fashion Week Spring Summer '19, que começa hoje no Delhi's Estádio Jawaharlal Nehru, organizado pela FDCI. A edição deste ano não só verá um novo patrocinador assumir o comando (a Amazon foi substituída pela marca indiana de cosméticos e bem-estar Lotus), mas também verá a introdução do Designer Stockroom, uma plataforma para designers venderem seus trabalhos diretamente aos compradores. Além de favoritos como Samant Chauhan, Rajesh Pratap Singh, Wendell Rodricks e Pero de Aneeth Arora, haverá um desfile de estilistas de Down Under. Cinco designers australianos, em parceria com a empresa social australiana Artisans of Fashion, trabalharam em estreita colaboração com grupos de tecelagem e artesãos indianos. Uma olhada nessas colaborações criativas:

flores rosa que crescem em árvores

Rota da Seda

A marca de mesmo nome da designer australiana de origem indiana Roopa Pemmaraju está usando sedas e linho tecidos em Bengala Ocidental para criar um toque boêmio. A coleção SS '19 é uma homenagem à antiga rede de rotas comerciais que antes conectava o Oriente e o Ocidente. Nós nos baseamos nos têxteis históricos afegãos, indianos e chineses, com o objetivo de invocar origens nômades e intercâmbios culturais. No final das contas, usamos a seda como uma representação da arte por meio das obras de artesãos qualificados de Phulia, diz Pemmaraju, que tem sua sede nos Estados Unidos e dirige sua marca de mesmo nome Roopa. A coleção apresenta vestidos longos, silhuetas marcadas, cinturas império, peplums e assimetria em tons de rosa, verde, roxo e azul, compensados ​​com tons neutros e pops de vermelho oriental profundo. Chinoiseries são referenciadas em estampas exageradas, mas complexas, imitando a arte, arquitetura e têxteis chineses históricos, diz a estilista sobre sua coleção de moda conscientemente lenta.

Peter Naughton

Dentro das Linhas

Tendo trabalhado no passado com a técnica tie-dye do shibori, e tendo sido fascinada pelo processo orientado para o detalhe, Cassandra Harper agarrou a oportunidade de trabalhar com o ikat, nativo de Telangana. As tecelãs com quem trabalhei produzem de tudo em suas casas. A família inteira está envolvida no processo - amarrar, tingir e tecer em teares de madeira. É humilhante perceber que a técnica é tão complexa e detalhada, mas isso está em seu sangue; eles têm visto isso de geração em geração, diz Harper, que projeta roupas femininas e mora em Brisbane. Ela combina silhuetas femininas com designs clássicos. Gosto do que os tecidos ikat trazem para esta coleção, tornando-a moderna e fresca, forte e suave ao mesmo tempo. Minha cor foi inspirada nos azuis do oceano e no contraste do pôr do sol - como o pêssego suave, malva e azul-celeste, ela acrescenta.

coníferas, como pinheiros, são

Laços Fraternos

árvore com flores roxas claras

Foi um encontro casual para Peter Naughton, do selo Brothers Earth, enquanto ele perambulava por Pondicherry e vagava pela loja conceito de Naushad Ali. Ali trabalha com tecidos tingidos de índigo com cachos de tecelagem em Tamil Nadu. A colaboração que resultou foi única, já que Ali trabalha com moda feminina e eu tive a ideia do Brothers Earth como um conceito de roupa masculina, diz Naughton, de Melbourne. O fio condutor literalmente entre os dois é o tecido tingido de índigo, que eles usaram para esta coleção. O Indigo tem uma história tão nobre há séculos, já que foi comercializado e amado pelas pessoas. Para o homem moderno, o azul é sempre a cor base mais bonita para todos os estilos e tem um apelo universal, acrescenta Naughton. A coleção apresenta uma variedade de tons de azul, com alguns neutros complementares, inspirando-se nas tradições do tear manual de toda a Índia. Temos usado predominantemente tecidos índigo tingidos com fios tecidos em Andhra Pradesh; tie-dye e shiboris de Rajasthan; Cheques de algodão sul tecidos à mão de Tamil Nadu como destaques, acrescenta Naughton.

Um design de Cassandra Harper

Contos de tapeçaria

O brocado é tão decorativo, algo pelo qual nos sentimos imediatamente atraídos. Amamos os detalhes e a arte por trás dos tecidos feitos à mão. Nossos designs envolvem muito a narração de histórias, então trabalhar com esse tecido também enriquece nossa história, diz Anna Plunkett, do Romance nasceu, sobre o motivo de ela ter escolhido trabalhar com tecelões de brocado de Uttar Pradesh. A marca, que ela começou com Luke Sales em 2005, segue o ditado de mais é mais e adapta a riqueza do brocado a um estilo dramático e de fluxo livre. Queríamos que nossos designs fossem mais ricos usando uma variedade de brocados diferentes, todos de uma vez por técnicas de apliques e patchwork, acrescenta Plunkett. O destaque da colaboração é a compreensão da história do brocado. Geralmente, no Ocidente, temos certeza de onde nossos tecidos e roupas vêm. Portanto, aprofundar nosso relacionamento com os tecelões nos permite entender melhor seu ofício, diz Plunkett.