Revisitando alguns tecidos raros, neste Dia Nacional de Teares

De norte a sul, de leste a oeste, a Índia tem ricos teares manuais e tradições que definem a capital cultural do país, combinados com destreza orgânica.

O Dia Nacional do Tear manual celebra as tradições pluralistas do país. (Foto: Getty Images / Thinkstock)

Com #SareeTwitter levando a internet de assalto a exposições que destacam a diversidade de tecidos feitos à mão, é imperativo observar Dia nacional do tear manual , que visa celebrar o espírito empreendedor dos artesãos. Marcando o início do Movimento Swadeshi em 7 de agosto de 1905, o evento principal será realizado em Bhubaneswar, Odisha (PIB), estado conhecido por seu rico legado de artesanatos e teares.

O National Handloom Day (7 de agosto), lançado em 2015, celebra as tradições pluralistas do país. De norte a sul, de leste a oeste, a Índia tem ricos teares manuais e tradições que definem a capital cultural do país, combinados com destreza orgânica. Eles também atuam como uma importante fonte de renda para os pobres rurais, contribuindo para os objetivos de consumo e produção sustentáveis ​​sob a égide da Meta de Desenvolvimento Sustentável nº 12.

De acordo com o Handloom Export Promotion Council of India, existem 4,33 milhões de tecelões de teares manuais no país, com 2,38 milhões de teares manuais instalados na Índia. Além disso, existem mais de 500 clusters especializados em tecelagem manual no país (HEPC). De Champa em Chattisgarh, Sualkuchi em Assam, Patan em Gujarat, Chanderi em Madhya Pradesh, Paithani em Maharashtra, Sambhalpur em Odisha, a Kanchipuram em Tamil Nadu com muitos outros agrupamentos, atuam como epicentros de meios de subsistência e sustentabilidade para dezenas de mulheres, artesãos, empresários e artesãos de pequena escala.

Tecidos e artesanato raros

Tecidos populares que vão desde tecidos Banarasi; Sedas Muga e Eri; Madurai Sungudi, Pochampally, Kasavu sarees; Sedas Kosa, Pashmina e muitos outros são apenas alguns dos belos teares manuais que mantiveram nosso ethos cultural vivo por meio dessas tradições vivas de artesanato e teares manuais.

Nesta peça, damos uma olhada em algumas das raras mas requintadas tramas, tecidos e trabalhos manuais do país (esta não é uma lista exaustiva):

Saris Baluchari, Bengala Ocidental

Os saris de seda Baluchari, tradicionalmente tecidos em Baluchar, distrito de Murshidabad, distrito de West Bengal no estado, são tipicamente conhecidos por seus belos designs mitológicos. Esses saris conhecidos por motivos intrincados e meticulosos, inspiram-se em narrativas históricas, mitologia e arquitetura. Este saree tem a etiqueta de Indicação Geográfica (GI), ou seja, produtos nativos de uma determinada área geográfica, que são protegidos. A qualidade mais peculiar desses saris é a intrincada pallu trabalhar neles.

Bomkai sarees, Odisha

Vindos do distrito costeiro de Ganjam, Bomkai também tem a etiqueta GI e são tecidos por tecelões Bhulia do distrito de Subarnapur no estado, de acordo com literatura secundária. Os teares Bomkai de Odisha são em algodão ou seda e usam fios bordados com técnicas Ikat. Eles têm designs inspirados na natureza, flores, peixes, motivos tradicionais de Rudraksh e outras inspirações da natureza.

Tece kunbi tradicional de Goa

Essas tramas têm sido uma parte essencial do traje tradicional de Goa, especialmente para mulheres que trabalham em fazendas (arrozais). Historicamente e popularmente existindo em belos tons de vermelho com desenhos xadrez de amarelo ou branco, essas tramas de algodão, no entanto, têm muito poucos tecelões praticando a arte. Há uma necessidade urgente de reavivar os mercados para esses tecidos, como também tem sido feito por designers, recentemente.

Xales Kani, Jammu e Caxemira

tipos de flores com nomes

Uma das formas de artesanato mais antigas da área de Kanihama, no vale da Caxemira, é o xale Kani, que leva o nome de Kani, os bastões de madeira usados ​​na tecelagem desses xales. Tecido intrincadamente com lã pashmina, o processo de fabricação desses xales é muito intenso, tornando-os muito caros e o trabalho, elaborado. Os xales Kani também têm o status GI.

Têxteis de Moirang Phee, Manipur

Vindos originalmente da vila de Moirang em Manipur, os tecidos Moirang phee receberam seu nome de um design específico 'Moirang pheejin', de acordo com fontes secundárias. Os teares de Moirang phee são uma fonte importante de sustento rural para as comunidades do estado. Bordas bonitas e padrões esculpidos longitudinalmente são uma característica, com Moirang phee também tendo a etiqueta GI do estado.

Karvati Kati Sarees, Maharashtra

Os saris de seda Karvati Kati vêm da região de Vidarbha, em Maharashtra. Estes são principalmente tecidos em algodão ou fios de seda; a variante tusser é muito popular. Os desenhos das bordas desses saris assemelham-se às bordas de uma ferramenta de serra. De acordo com a Sahapedia, os desenhos desses saris foram inspirados no famoso Templo Ramtek em Nagpur; e também tem a etiqueta GI.

Artesanato Surat Zari, Gujarat

Os artesanatos surat zari são feitos com fios zari dourados e prateados, intrinsecamente usados ​​para bordar em tecidos de seda e algodão. Surat zaris são usados ​​elaborada e extensivamente nas indústrias têxteis, de vestuário, de teares manuais e também tem a etiqueta GI.

Thirubhuvanam tece, Tamil Nadu

Sarees Thirubuvanam recentemente recebeu a etiqueta GI em 2019. Essas tramas são tradicionalmente tecidas em zari e se orgulham de um trabalho manual eclético usando sedas de filatura, de acordo com fontes. Esses saris são muito pesados ​​e têm motivos e padrões elaborados.

Caminho a seguir

Os itens acima são apenas alguns dos vários trabalhos em tear manual de que a Índia se orgulha. Campanhas como #Iwearhandloom, promoção da ‘Marca de tear manual da Índia’, compromissos diplomáticos culturais envolvendo o uso de teares manuais, artesanato como a diplomacia saree e obras de arte indígenas são etapas importantes para promover esta indústria.

Da mesma forma, a implementação eficaz de esquemas como o Make in India para promover teares manuais e artesanato, o esquema Mudra para mulheres entrereneurs, a National Rural Livelihoods Mission e a mobilização de SHGs são outras abordagens de baixo para cima. Além disso, ferramentas culturais populares, como o lançamento de 2018 'Sui Dhaga', são outras maneiras de mudar construtivamente as preferências do consumidor e ajudar a incutir sensibilidade e empatia para com nossos humildes artesãos.

Aditi Rao Hydari em um sari feito à mão na Lotus Make-Up India Fashion Week. (Foto: Imagens APH)

A fim de cimentar esses esforços contemporaneamente, os esforços devem ser realizados por locais de mercado online para aumentar a demanda por esses tecidos durante dias de tal importância nacional, significado cultural e festivais. Um golpe de mestre seria marcar saris e têxteis indígenas em plataformas internacionais, como festivais de cinema, encorajar celebridades a promover os quocientes culturais em pavilhões globais, de modo a fornecer um ímpeto adicional e tornar esses produtos mais visíveis globalmente e contribuir para o desenvolvimento no futuro e ligações anteriores.

Por último e mais importante, além dos programas existentes de capacitação de artesãos que os governos central e estadual empreendem - é importante aumentar a visibilidade para os artistas e sua exposição a uma interface urbana, especialmente as mulheres artistas. Diálogos e compromissos com artistas dessas geografias repletas de talentos, conforme descrito acima, devem ser promovidos em geografias urbanas, onde a demanda por esses produtos está concentrada. Essas iniciativas serão importantes medidas de construção de confiança, minimizando a lacuna entre consumidores urbanos e produtores rurais, promovendo assim princípios ascendentes de desenvolvimento descentralizado, conforme previsto durante o movimento Swadeshi.