Artista em Delhi explora a técnica de tingimento japonesa

A técnica de shibori, que é uma das várias formas de tingimento resistente, requer que se atem, costurem, dobrem, torçam ou comprimam o pano e tingam-no para produzir padrões no tecido.

Galeria Art Motif, shibori, Neha Puri Dhir, The Art of Shibori, Técnica de tingimento japonesa, Notícias de arte, Arte de Nova Delhi, Últimas notícias, Notícias da Índia,A arte envolve costura intrincada, vários níveis de tingimento e descarga e, finalmente, descostura, disse a artista têxtil Neha Puri Dhir.

Uma artista baseada em Gujarat explorou várias técnicas de resistência ao tingimento com foco na ‘arte japonesa de Shibori’ em sua última exposição em Nova Delhi. Intitulada, The Art of Shibori, a exposição da artista têxtil Neha Puri Dhir, está em andamento na Gallery Art Motif em Nova Delhi.



Veja o que mais está fazendo notícia



vida animal na floresta tropical

A técnica de shibori, que é uma das várias formas de tingimento resistente, requer que se atem, costurem, dobrem, torçam ou comprimam o pano e tingam-no para produzir padrões no tecido.



A artista, que estudou várias técnicas de tingimento de resistência, diz que está profundamente intrigada com a natureza abstrata do processo. Na exposição, ela se concentra principalmente na resistência de ponto dentro do amplo espectro de tingimento de resistência e expressa sua criatividade em tecidos requintados tecido pelos melhores artesãos em vários grupos de artesanato no país. A arte envolve costura intrincada, vários níveis de tingimento e descarga e, finalmente, descostura.

Depois que o árduo processo é concluído, as nuances da resistência do ponto são vistas como perfurações sutis e fazem parte integrante da obra de arte, explica ela. A filosofia de design de Dhir foi profundamente influenciada pela estética japonesa de ‘Wabi-Sabi’, que reflete uma vida centrada na aceitação da transitoriedade e da imperfeição.



Os resultados de seu trabalho em resistir ao tingimento são congruentes com esta filosofia e são simbólicos de processos semelhantes, como diferentes fases da lua, etc. O processo envolve vários estágios - depois que o pensamento ou impressão na mente é idealizado, o tecido é colocado em camadas e dobrado de forma distinta, seguido de diversas etapas de tingimento e resistência sobre os padrões costurados pré-conceituados.



Além disso, a textura na superfície da obra de arte é planejada e pré-arranjada, não apenas decidindo a contagem de fios para a superfície do tecido, mas também colocando o desenho no tecido no estágio de resistência.

A beleza do processo está na elaboração de uma criação, que começa sua jornada em sua contradição absoluta, seu oposto polar, seu negativo. Para aumentar essa complexidade de trabalhar ao contrário, a arte exige também um planejamento de uma química precisa das cores, visando sua interação entre si e com o próprio tecido, diz Dhir.



lagarta verde com pontas vermelhas

A singularidade da arte Shibori reside no fato de que cada obra de arte é única e não pode ser reproduzida. Cada um traz a marca de muitas mãos pelas quais passou; das fiandeiras e tecelãs ao artista, diz ela. O show está programado para continuar até 17 de dezembro.