The Sound of Silence de Simon e Garfunkel: uma música de todos os tempos

The Sound of Silence, de Simon e Garfunkel, quase não se tornou a música por uma geração. Jogue de novo, ainda é relevante hoje.

Paul Simon, Art Garfunkel, Simon Garfunkel, canções de Simon Garfunkel, The Sound of Silence, música The Sound of Silence, simon garfunkel The Sound of Silence, notícias musicais, história de The Sound of Silence, história de músicas de The Sound of Silence, notícias de estilo de vida, notícias de cultura, expresso indiano, olho expresso, olho de domingo, olho 2016, últimas notíciasDoce melodia: (à esquerda) Paul Simon e Art Garfunkel

A história de Simon e Garfunkel e sua famosa canção The Sound of Silence faz parte do mito da cultura pop. Já se passaram 50 anos desde que a canção liderou a parada de singles pop da revista Billboard, e 52 anos desde que foi gravada pela primeira vez. Como Marc Eliot escreve em Paul Simon: A Life, sua esplêndida biografia de Paul Simon, a canção foi escrita por Simon em 1964 e lançada em outubro do mesmo ano, como parte do álbum de estreia da dupla, Wednesday Morning 3 AM. O álbum foi um fracasso quando foi lançado, levando a dupla a seguir caminhos separados - Simon se mudaria para a Inglaterra, enquanto Art Garfunkel voltaria para Columbia para completar seus estudos. Mas então, 1965 veio, e as coisas nunca mais seriam as mesmas, não para a dupla, e definitivamente não para a música americana em geral.

Em 1965, a cena da música folk na América estava cambaleando à beira do colapso. Greenwich Village, em Nova York, já foi abandonado pelo messias que usava a música folk para fazer perguntas, cujas respostas eram sopradas pelo vento - um homem baixo e magro chamado Bob Dylan. O prego final no caixão foi Like a Rolling Stone de Dylan, de seu ótimo álbum Highway 61 Revisited. A música marcou uma partida distinta das melodias folclóricas inspiradas em Woodie Guthrie de Dylan, que eram acompanhadas por um violão e uma gaita solitária. Em vez disso, Like a Rolling Stone era sobre energia, com uma tendência distinta da guitarra elétrica interrompendo o refrão.

O homem responsável por reconhecer a importância de Dylan se tornar elétrico também, no mesmo ano, ressuscitaria o álbum de estreia de Simon e Garfunkel, agora juntando poeira nos arquivos da Columbia Records. O homem era Tom Wilson, que tinha uma compreensão quase estranha e intuitiva da direção que a cultura pop deveria tomar.



plantas que parecem samambaias

Procurando por uma continuação de Like a Rolling Stone, Wilson tropeçou em The Sound of Silence. A música, cujo ritmo original era irregular, foi remixada e reengenharia, empurrando a música de suas raízes folclóricas para o novo gênero - folk-rock. Era a música perfeita para o momento perfeito, tocada repetidamente em estações de rádio. Tornou-se a música da nova geração.

A música tocou em questões de alienação e de viver em um mundo onde a única conversa possível era entre si mesmo e a escuridão, e não com outros seres humanos. A música não pode, talvez, ser divorciada do filme de 1967 de Mike Nichols, The Graduate - com sua cena de abertura de Dustin Hoffman, o rosto equilibrado em algum lugar entre confusão e insatisfação, arrastando-se pelo aeroporto, junto com várias outras pessoas em uma fila ordenada, como equipamento em uma linha de montagem de fábrica, enquanto Simon e Garfunkel cantavam aquelas belas linhas da música:

Em sonhos inquietos andava sozinho
Ruas estreitas de paralelepípedos
‘Sob o halo de um poste de luz
Virei meu colarinho para o frio e úmido
Quando meus olhos foram apunhalados pelo flash de uma luz de néon
Que dividiu a noite
E tocou o som do silêncio.

quais mangas são as melhores

Agora, em seu 50º aniversário, a pergunta que precisamos fazer é: por que ouvir a música agora? É porque se tornou apenas um artefato, uma curiosidade fossilizada em uma era em que a música popular é toda sobre palavras com etimologia duvidosa - como twerks - ou para tentar decifrar se a Anaconda de Nicki Minaj é realmente uma cobra ou uma metáfora para um órgão humano ! Mas, talvez, a resposta possa estar no final de The Graduate. Benjamin Braddock e Elaine Robinson (interpretados por Hoffman e Katherine Ross respectivamente) fugiram da igreja onde Elaine deveria se casar e embarcaram em um ônibus, seus rostos repletos de risos. E então, lentamente, a câmera faz um close-up dos rostos dos dois, enquanto a risada desaparece, substituída por um olhar de insatisfação sobre seus futuros incertos. Só então, as seguintes linhas de O som do silêncio tocam, como uma mensagem profética:

Olá escuridão, minha velha amiga
Eu vim falar com você de novo
Porque uma visão suavemente rastejando
Deixou suas sementes enquanto eu dormia
E a visão que foi plantada em meu cérebro
Ainda resta
Dentro do som do silêncio.

Quando a noção de amor foi reduzida a um único deslizar para a esquerda ou direita, e as conversas a meros 140 caracteres, nenhuma outra cena, e nenhuma outra música, pode ser tão presciente ao falar sobre a absoluta impossibilidade de conversa e a incerteza de nossos futuros. Muito parecido com os anos 1960. Essa música encontrará um público mais novo, e talvez possamos escrever outro tributo de aniversário.

que tipo de árvores são pinheiros