Obit: o legado de David Bowie foi gravado em nossa consciência coletiva

A habilidade camaleônica de David Bowie de cantarolar, desafiar e desafiar em tantos gêneros diferentes é a marca registrada de um incansável agente provocador.

David Bowie, músico de David Bowie, obituário de David Bowie, obituário de David Bowie, melhores canções de David Bowie. Nostalgia de David Bowie,O lendário músico David Bowie morreu em 10 de janeiro de 2016, após lutar contra o câncer por 18 meses. (Fonte: AP)

Então, o Thin White Duke não está mais entre nós, morrendo de câncer aos 69 anos de idade, poucos dias depois de lançar um novo álbum, caracteristicamente brilhante e curioso (Blackstar). Seria um eufemismo descrever o astro do rock britânico - um dos poucos realmente merecedores do epíteto usado em demasia, lenda - a morte de David Bowie como uma grande perda.

Ao longo de uma carreira que se estendeu por décadas e estilos musicais, ele lançou 25 álbuns de estúdio (incluindo Space Oddity {1969}, The Man Who Sold The World {1970}, Hunky Dory (1971} e Low {1977}), influenciando todos de Madonna e Lady Gaga para Depeche Mode para Blur e Pulp para Radiohead e The Arcade Fire. Seu trabalho não foi menos vital para sua constante reinvenção; na verdade, o duque nasceu apenas após a vida e morte de seu alter ego andrógino e altamente sexual, Ziggy Stardust , um personagem que por muito tempo serviu como uma abreviatura para todo o glam rock.



Essa tendência para refazer a si mesmo - e ao rock - fez com que, aos 11 anos, eu tivesse uma estranha introdução a Bowie, embora talvez qualquer ponto de entrada na carreira elíptica e enigmática de Bowie pudesse ser considerado estranho. Por cerca de três anos, Bowie foi o Rei Goblin Jareth do clássico cult de Jim Henson, Labirinto, um vilão estranhamente atraente quase mais interessante do que o protagonista.



Avance para quando eu tinha 14 anos, ficando com os pés molhados com mais rock experimental por meio de mixtapes e compilações, e eu ouvi Heroes, uma bela música simplificada sobre um homem em busca de amor e carinho, mesmo que apenas por um dia, por um certo David Bowie . Certamente não era o mesmo Bowie, perguntei na Internet e o Yahoo respondeu com um sonoro sim. De lá, descobri as influências de Bowie em todos os lugares - como o criador da atuação angustiada de Kurt Cobain em The Man Who Sold The World, o auxiliar de Freddie Mercury em Under Pressure, o contraponto de Mick Jagger em Dancing in the Street e o homem naquele John Lennon música sobre a Fama. Você pode entender por que foi um golpe para Christopher Nolan ter convencido Bowie a interpretar Nikolas Tesla em The Prestige; muito parecido com seu personagem, o esquivo Bowie lançou um vasto brilho em todo o mundo da música.

Mas, então, essa habilidade camaleônica de sussurrar e desafiar e desafiar em tantos gêneros diferentes é a marca de um incansável agente provocador que, mesmo no que tragicamente acabou sendo seu último álbum, estava experimentando nas bordas de arte, jazz e rock, tão inquietantemente preocupados com a morte e os moribundos (Lazarus, por exemplo, abre com Look up here, I'm in Heaven).



Juntamente com os colaboradores frequentes Lou Reed (cujo Transformer ele ajudou a produzir) e Iggy Pop (uma versão ficcional de cujo relacionamento é narrado no excelente tributo de Todd Haynes ao glam rock, Velvet Goldmine), o legado de Bowie já foi gravado em nossa consciência coletiva.