‘Como a divindade cósmica, a música conhece poucos limites’: Ustad Amjad Ali Khan

'A música é a maior riqueza que herdei de meus antepassados; um que estou constantemente compartilhando ', disse o virtuoso sarod, que recentemente colaborou com o maestro Joe Walsh para um EP de três canções intitulado' Prayers '

Virtuoso e compositor de Sarod Amjad Ali Khan. (Foto: apostila de RP)

O virtuoso e compositor de Sarod Ustad Amjad Ali Khan junto com seus filhos Amaan Ali Bangash e Ayaan Ali Bangash recentemente colaborou com o maestro Joe Walsh para lançar um EP de três canções intitulado Orações . Lançada em 4 de junho, as três músicas - Amor curador , Deusa e Esperança (Devemos Superar / Hum Honge Kamyab) - foram produzidos após uma sessão de jamming de uma semana entre as duas lendas musicais junto com outros músicos.

Os dois se conheceram quando Joe estava visitando a Índia. Depois de tocarem juntos no Taj Mahal Hotel em Mumbai, Joe convidou Ustad Amjad e seus dois filhos para virem a Los Angeles e gravar com ele para ver o que eles poderiam criar juntos. Este EP é o resultado da segunda dessas sessões, que aconteceu no estúdio caseiro de Joe em Los Angeles durante 2020, leia um comunicado oficial.

Em uma interação exclusiva por e-mail com indianexpress.com , Ustad Amjad Ali Khan falou sobre a colaboração mais recente, o poder da música, o efeito da pandemia na indústria musical e muito mais.

Trechos:

Recentemente, você colaborou com Joe Walsh e outros músicos para um EP de 3 canções Orações . Você poderia compartilhar mais um pouco sobre esta colaboração?

Sempre valorizei o mundo ocidental por sua disciplina, tradição, conduta e sensibilidade. Como a divindade cósmica, a música conhece poucas barreiras ou limites. Orações é minha primeira colaboração com o mundo do Rock and Roll. É realmente uma honra colaborar com Joe Walsh, que é uma figura lendária. Este projeto é um EP de três canções inspirado espiritualmente que é uma oferta para o sofrimento humano generalizado.

A ideia por trás da colaboração era preservar a essência das tradições musicais que fluem umas nas outras sem compromisso artístico. (Foto: apostila de RP)

Sobre o que são as três músicas e quando foram gravadas?

O álbum tem um espírito meditativo e transcendente que permeia. As faixas do EP são Deusa , Amor curador e Esperança (Devemos Superar) , que era um sentimento orgânico dos níveis celular e cósmico de duas tradições, que muitas vezes são consideradas radicalmente diferentes. Junto com Amaan e Ayaan, fiquei muito honrado em ter a companhia de vários músicos icônicos de Los Angeles - os bateristas Stewart Copeland (do Police) e Jim Keltner, os baixistas Nathan East, Leland Sklar e Abe Laboriel Sr., o tecladista Ed Roth, os guitarristas Davey Johnstone (guitarrista principal de Elton John) e o multi-instrumentista Joe Vitale, com quem Joe Walsh foi colega de banda.

De que forma essa colaboração é diferente de seus projetos anteriores?

Por meio dessa colaboração, o objetivo é preservar a essência das tradições indianas e ocidentais para que possam fluir uma na outra sem compromisso artístico. Não tínhamos realmente um plano, mas sabíamos que algo profundo resultaria disso. Você é quase guiado por um poder invisível chamado música.

Acredita-se que a música tem o poder de curar. Como você acha que isso pode ajudar o mundo pós-pandemia?

Esta pandemia nos mostrou uma experiência diferente. É uma nova vida para todos nós. Graças ao precioso dom da música de Deus, estamos conectados e servindo as pessoas. Quando começamos durante uma de minhas viagens nos Estados Unidos, mal sabíamos que esta criação se concretizará em um momento em que a humanidade precisará considerar a meditação e a contemplação mais do que nunca. Fico feliz em poder contribuir de nossa maneira humilde para trazer serenidade e paz. Enquanto oro para que o mundo cure e supere essa crise, sinto que essa é uma grande lição com a qual todos nós devemos aprender. Acredito que sairemos disso como versões melhores de nós mesmos.

Ustad Amjad Ali Khan com seus filhos Aman Ali Bangash e Ayaan Ali Bangash, e o maestro Joe Walsh. (Apostila de RP)

Uma oração por ‘Black Lives Matter’, juntamente com músicas especiais para os trabalhadores da linha de frente, também fazem parte da sua colaboração. Você poderia compartilhar a inspiração e a ideia sobre as músicas?

Oração é uma homenagem aos médicos, trabalhadores da linha de frente e para 'Black Lives Matter', tomando as crenças dos artistas de que o discurso entre os instrumentos é uma espécie de exploração meditativa sobre a natureza da divindade sonora. A ideia era trazer o espírito de compartilhar os grandes tesouros únicos de suas próprias tradições artísticas, bem como encontrar um terreno comum nos níveis celular e cósmico de duas tradições musicais, que muitas vezes são consideradas radicalmente diferentes.

Não foi um desafio gravar as músicas em meio à pandemia?

Joe e eu nos conhecemos em Mumbai em 2018. Depois dessa reunião, estávamos muito ansiosos para fazer algo juntos. Então, durante minhas turnês nos Estados Unidos, gravamos no lindo estúdio de Joe em Los Angeles ao longo de duas sessões em 2019, então tínhamos acabado de terminar nossas sessões pré-bloqueio do tempo de inatividade.

A pandemia também afetou o mundo das artes e da música de uma forma enorme, com muitas apresentações virtuais. O que você espera que o novo normal seja no mundo pós-pandemia?

palmas que não crescem altas

Como todas as indústrias, a indústria da música também foi gravemente atingida pela pandemia. Tantos shows e projetos foram invariavelmente adiados, então foi um grande golpe. No entanto, é melhor prevenir do que remediar. Nossas saudações a todos os médicos, enfermeiras e funcionários da linha de frente que estão fazendo um ótimo trabalho 24 horas por dia. Também esperamos que a paz e a unidade prevaleçam com tempos mais amáveis ​​e felizes à frente para o mundo em direção à esperança e inspiração.

Qual é a sua opinião sobre performances que se tornam virtuais? Você acha que pode estabelecer a mesma conexão com o público?

Na esteira de uma pandemia, concertos virtuais são algo que se tornou realidade em uma época em que a humanidade precisará considerar a meditação e a contemplação mais do que nunca. Estou feliz por ser capaz de contribuir de minha maneira humilde para trazer serenidade e paz. Um evento ao vivo nunca pode ser substituído, no entanto, concertos digitais são uma necessidade da hora para alguns. Desejo que a música molde a consciência de uma forma que contribua para a unidade nas crianças, deve ser mais prática e menos teórica! A música é a maior riqueza que herdei de meus antepassados; um que estou constantemente compartilhando. Portanto, não existe uma cultura de café instantâneo que eu possa seguir. No entanto, espero que o mundo se cure em breve.

Como você descreveria sua jornada?

Não consigo me lembrar de um dia específico em que fui iniciado no mundo da música. Era uma parte de mim desde que me lembro. Na verdade, não consigo pensar em um momento em que a música tenha sido separada da minha vida. A própria vida era música. E a música era a vida. E então eu vim herdar dele o legado de cinco gerações de músicos tão naturalmente quanto um pássaro voando. A música é um presente único e precioso de Deus para a humanidade. A música é uma celebração da vida.