Avanço rápido para o passado

Uma franquia de animação está levando as crianças de volta aos dias das histórias da vovó e às formas de arte tradicionais indianas

Cenas de Krish, Trish e Baltiboy. Cortesia de imagem: Graphiti

Quando Krish, um macaco espertinho, provoca Baltiboy, um burro idiota, que este não é legal o suficiente para estar lendo histórias em quadrinhos, Trish, o macaco sabe-tudo, intervém, Você sabia que as histórias em quadrinhos eram populares na Índia mesmo nos tempos antigos? Trish está se referindo às pinturas Phad do Rajastão que retratam histórias da região em pergaminhos. O trio embarca então em uma jornada para o Rajastão e vê um conto popular, O menino que vendeu sabedoria, ganhar vida na tela por meio de pergaminhos de Phad animados. A história faz parte do filme de animação Krish, Trish & Baltiboy: Comics of India, que visa levar as crianças de volta ao mundo das formas de arte tradicionais indianas.

O filme é composto por três histórias - A Fuga de Um Cabelo Largo, Gopal Bhar e o Contador de Estrelas e O Menino que Vendeu Sabedoria. Krish, Trish & Baltiboy: Comics of India foi exibido no Centro Nacional de Artes Indira Gandhi em Delhi durante as férias de verão. Foi produzido por Munjal Shroff, de Mumbai, e dirigido por Tilak Raj Shetty sob a bandeira da Graphiti. Krish, Trish & Baltiboy é uma franquia composta por sete filmes semelhantes, enquanto o oitavo vai estrear no próximo mês no Cartoon Network e Pogo. Cada filme da série em hindi tem cerca de 60 minutos de duração e legendas em inglês.

Em cada um dos filmes, os três sutradhars levam o espectador a uma viagem exótica à terra dos contos populares, com a música folclórica da região compondo a trilha sonora. Dos desertos do Rajastão, vem a história de como a gula de uma rainha teria destruído uma família de veados se não fosse a intervenção do sábio rei. Dos remansos de Kerala, vem a história do rico senhorio que descobre o segredo da felicidade. Nos campos de trigo do Punjab está a história da esposa de um fazendeiro que vence um tigre comedor de gente.

Embora cada filme apresente três histórias de três regiões diferentes, um tema subjacente as une. A oitava parcela é baseada na ideia de superar os medos. Shroff diz que o objetivo é contar histórias envolventes usando a arte popular. Se as histórias selecionadas não forem divertidas e cativantes, nenhuma obra de arte impressionante irá prender sua atenção, diz ele.

A linguagem também desempenha um papel importante. A Hair Breadth's Escape, de Telangana, é sobre um senhorio avarento que encontra um gênio chamado Brahmrakshas. O elemento divertido é adicionado com o gênio tocando um violino no estilo Shah Rukh Khan, enquanto também imita as travessuras do superastro Rajinikanth, muitas vezes usando a frase de efeito: Mind it. Shetty diz: A linguagem deve ser divertida, compreensível, fácil de compreender e também soar autêntica. Garantimos que o sotaque e o dialeto estejam de acordo com a região que representam.

Munjal e Shetty começaram a pesquisar as artes folclóricas indianas em 2005. O projeto tomou forma em 2009, quando Graphiti produziu o primeiro filme para a Children Film Society of India. Shetty acrescenta: Inicialmente, um filme costumava levar um ano para ser feito. Agora, podemos concluí-lo em seis meses. Mesmo assim, produzir animação original de alta qualidade é bastante caro e ainda não conseguimos equilibrar as contas.

Shroff acrescenta que o maior desafio foi encontrar as pinturas originais. Recriamos toda a arte digitalmente em resolução superalta. Portanto, precisamos ter acesso a todas as obras de arte originais da mais alta qualidade para que possamos estudar os detalhes minuciosamente, diz ele. Durante sua pesquisa, Shroff diz, ele se deparou com uma realidade infeliz. Calculamos que 90 por cento das formas de arte popular da Índia já morreram. Há apenas um punhado deles - Mughal Miniature, Tanjore, Madhubani e Gond - que sobreviveram, ele informa.

Embora tenham dificuldade em equilibrar os custos, a dupla vê um futuro brilhante para a animação na Índia. A animação indiana está preparada para um crescimento fenomenal. Novos canais estão entrando no mercado, como Sony Yay e DD Kids. Mas a porcentagem do conteúdo original produzido localmente no ar hoje é inferior a 20 por cento. Isso precisa aumentar, diz Shroff, que agora está trabalhando no YOM para a Disney Índia, sobre um menino que tem a habilidade de super-herói de adotar yogasanas inspiradas em animais em sua técnica de luta.