A indústria da moda evolui, à medida que o vírus obriga a repensar

Uma tendência que se fortaleceu durante a pandemia é a decisão de abandonar o ritmo frenético dos programas de calendário de passarela

Indústria da moda, evolução da indústria da moda, evolução da moda na pandemia, Fashion Week, notícias do expresso indianoModelos vestindo criações de outono / inverno do designer Hannibal Laguna esperam nos bastidores durante a Mercedes-Benz Fashion Week em Madrid, Espanha, sexta-feira, 9 de abril de 2021. (AP Photo / Bernat Armangue)

A pandemia arrancou uma mordida multibilionária do tecido da indústria da moda da Europa, interrompeu os desfiles e forçou as marcas a exibirem seus designs digitalmente.

Agora, em meio à esperança de um retorno à quase normalidade até o final do ano, a indústria está se perguntando como será a moda ao se limpar e se esforçar para ficar de pé novamente.

As respostas variam. Alguns acham que o formato da Fashion Week, em uso desde os anos 1940, será radicalmente repensado. Outros acreditam que a Ásia consolidará seus enormes ganhos de influência. Muitos veem marcas buscando maior sustentabilidade para cortejar uma clientela mais jovem.



O impacto da pandemia, sem dúvida, aumentará a importância e a influência da Ásia na moda, disse Gildas Minvielle, economista do Institut Francais de la Mode em Paris.

O luxo na Europa já se recuperou, mas é apenas porque está globalizado, apenas por causa dos compradores asiáticos, disse Minvielle. Eles gastaram em marcas europeias.

Os compradores asiáticos ainda são considerados um mercado inexplorado, mas sua riqueza recentemente tombou sobre a dos ocidentais. A China, em particular, já era considerada o motor mundial de crescimento da indústria de luxo antes da pandemia. Sua contenção mais rápida do vírus o deixará em uma posição ainda mais forte.

Nos próximos 50 anos, o dinheiro virá do Oriente, como tem vindo (vindo) do Ocidente nos últimos 50 anos, disse Long Nguyen, crítico de moda chefe do The Impression.

Isso poderia ver uma estética do designer que agrada mais aos gostos chineses.

Outra tendência que se fortaleceu durante a pandemia é a decisão de abandonar o ritmo frenético dos shows do calendário de passarela.

À medida que o vírus se espalhava pelo globo de leste a oeste, eles se transformaram da noite para o dia de uma experiência sensorial ao vivo, em pessoa, para um display digital pré-gravado lançado online. Muitos previram devastação para a indústria, mas as casas se mostraram surpreendentemente resistentes. Isso porque o sistema já estava com uma mudança atrasada.

Desde o advento da mídia social, as marcas se tornaram muito menos dependentes dos veículos de publicidade tradicionais, como revistas de moda. Agora, eles criam seus próprios canais online, contornando as glórias, para divulgar seus designs.

Cada marca é uma entidade de mídia em si mesma, disse Nguyen, chamando de obsoleta a forma como a indústria opera.

rododendro na frente da casa

Além disso, à medida que os próprios compradores se mudam para a Internet, as casas se tornaram necessariamente muito menos dependentes de pontos de venda tradicionais, como lojas de departamentos.

Algumas casas tiveram um desempenho melhor do que o esperado com o novo formato digital. Marcas menores, em particular, deram as boas-vindas à interrupção dos shows de passarela que podem ser astronomicamente caros - com relativamente pouco retorno.

O estilista de alta costura de Paris, Julien Fournie, disse que o vírus o levou a questionar se os desfiles de moda eram realmente necessários.

O vírus viu muitas marcas, incluindo Balenciaga, Alexander McQueen e Bottega Veneta da gigante francesa de luxo Kering, rasgar o calendário tradicional para mostrar suas novas coleções quando lhes convinha - tanto criativa quanto financeiramente. Saint Laurent deu início à tendência no ano passado, ganhando manchetes ao deixar a Paris Fashion Week para assumir o controle de seu ritmo.

A vantagem para essas marcas é definir datas em seus próprios termos, com coleções que não competem com outras por atenção ao mesmo tempo. Mesmo assim, muitos críticos, compradores e consumidores nostálgicos argumentam que nada pode substituir a experiência física na pista.

As marcas têm decidido cada vez mais quando o melhor momento para se apresentar é ... Elas querem controlar mais seus negócios e isso é direito delas, Pascal Morand, presidente executivo da federação de moda de Paris.

Mas este não é o fim da Fashion Week. Não importa o que as pessoas digam, todos estão esperando um retorno à pista e à experiência física.

Stella McCartney, que revelou sua coleção de outono fora do cronograma no mês passado, disse que a indústria tem questionado seriamente a relevância das temporadas antes mesmo de COVID, já que a mudança climática tristemente destacou o quão absurda ela é.

Houve um momento no início do bloqueio - no céu não havia aviões, você podia ouvir os pássaros, disse McCartney. Todos estavam falando sobre a natureza recuperando seu lugar de direito, ela acrescentou, expressando frustração com o estilo de vida da indústria, que exige milhares de quilômetros de viagens por ano.

McCartney disse que em toda a indústria agora há uma sensação de que as marcas devem abraçar a sustentabilidade para sobreviver, especialmente para atrair o consumidor jovem e com mais consciência ambiental.

Um exemplo desse pensamento ecológico é a redução do desperdício nas coleções. Os gigantes do luxo foram criticados no passado por queimarem produtos de luxo não usados ​​ou não vendidos.

E McCartney também não parece pensar que esse será o fim do desfile.

Não acho que vamos jogar fora onde estamos hoje e não acho que vamos descartar onde estávamos ontem, disse ela. Demorei, mas sinto falta da energia do final do show, do envolvimento com a minha comunidade, sinto falta de ver as roupas na vida real e em movimento, as expressões das modelos, o som. Essa é a arte.