Uma celebração de alta costura

Designers comemoraram marcos, artesanato ganhou um impulso na moda e crianças estrelas tornaram-se influenciadores de estilo.

costura indiana, designers indianos, moda indiana, roupas de moda, roupas de noiva, expresso indiano, design de moda, arte e estilo de vidaO ‘The Alika Project’ de JJ Valaya celebra a jornada da moda de 25 anos do designer

O analista de tendências da COLOR, Pantone, proclamou a vegetação como a alta tonalidade de 2017, homenageando os tempos de rejuvenescimento e revitalização. Como se fosse uma deixa, algumas das primeiras marcas de moda da Índia não apenas completaram 25 anos este ano, como decidiram se refrescar e comemorar seus aniversários marcantes com vigor renovado. Mesmo com a principal loja de moda Ensemble celebrando 30 anos de incubação de talentos e estilo subcontinental, o Fashion Design Council of India (FDCI) fez tudo para uma década decadente da India Couture Week. Mas foram as comemorações individuais que marcaram este como o ano de marcos memoráveis.

ANIVERSÁRIO MELHOR
O designer Suneet Varma celebrou três décadas no setor com um desfile de alta costura cravejado de Swarovski em maio e apresentou uma cápsula comemorativa, repleta de cristais, penas, rendas e lantejoulas, na Amazon India Fashion Week Primavera-Verão 2018 Grand Finale em outubro . Em contraste, David Abraham e Rakesh Thakore celebraram 25 anos de seu selo Abraham & Thakore com sofisticação discreta por excelência. Seu show SS'18 os viu revisitando suas raízes com #blockblackwhite onde separações contemporâneas sob medida e cortinas na forma de sari, dupatta, lungi e dhoti. A pompa e a circunstância foram substituídas por uma moda poderosa, do jeito que a dupla prefere.



costura indiana, designers indianos, moda indiana, roupas de moda, roupas de noiva, expresso indiano, design de moda, arte e estilo de vidaAnjali Lama caminhando pela rampa em LFW.

Ashish N Soni apresentou ‘Welcome to My World’ no The Lodhi em Delhi, uma grande retrospectiva onde instalações, moda e tecnologia se entrelaçam para contar a história da evolução de sua marca. Mas foi a celebração do 25º aniversário de JJ Valaya, ‘The Alika Project’, que encerrou o ano em alta. Valaya pegou a jaqueta Alika de sua marca, criou 25 versões versáteis dela (retratando sua jornada criativa) e convidou 24 outros influenciadores de design para infundi-los com sua visão. A vitrine na Bikaner House em 20 de dezembro viu Suket Dir, Gaurav Jai Gupta de Akaaro, Sumant Jayakrishnan, Aneeth Arora de Pero e Ujjawal Dubey de Antar-Agni, entre outros, colaborando com Valaya no projeto único.



costura indiana, designers indianos, moda indiana, roupas de moda, roupas de noiva, expresso indiano, design de moda, arte e estilo de vidaShow Case Depois de usar suas criações no tapete vermelho de Cannes, Sonam Kapoor foi o showstopper da grife britânica de luxo Ralph & Russo na Paris Fashion Week em julho.

CÓDIGO DE OFICINA
Os principais eventos de moda da Índia celebraram o artesanato artesanal por meio de shows que integraram as habilidades dos principais designers e mestres artesãos. Enquanto a Lakme Fashion Week (LFW) ampliou a estratégia de sua propriedade Sustainable Fashion Day, dando uma plataforma para a moda orgânica e reaproveitada, a AIFW liderada pela FDCI também abraçou o manifesto têxtil em grande estilo. Os designers colaboraram com os mestres tecelões para criar uma moda extraordinária, acrescentando peso à tenda de circo bianual das semanas da moda, dando-lhes um propósito adicional.

costura indiana, designers indianos, moda indiana, roupas de moda, roupas de noiva, expresso indiano, design de moda, arte e estilo de vidaMamãe modelo Uma grávida Lisa Haydon estreou sua barriga na capa de uma revista de moda e interpretou a garota da capa novamente, alguns meses depois, desta vez com o filho Zack, para uma revista rival.

O programa #CraftIsCool do LFW viu uma polinização cruzada criativa entre o especialista em Ajrakh Sarfraz Khatri de Pracheen e Anjali Patel Mehta de Verandah, com o especialista em bandhani Sohel Khatri se unindo ao selo The Pot Plant e ao impressor de bagh Mohammad Yusuf trabalhando com Vineet Rahul. Na AIFW, os tecidos em tear manual dos grupos de tecelagem foram transformados em roupas versáteis por Rajesh Pratap Singh, Aneeth Arora e Sanjay Garg. Embora o contexto mais amplo de como essas alianças e eventos, como a Textile India (realizada em Gandhinagar) beneficiem a comunidade de tecelagem, ainda não se cumpriu, 2017 é um bom presságio para a integração do artesanato e do design.



costura indiana, designers indianos, moda indiana, roupas de moda, roupas de noiva, expresso indiano, design de moda, arte e estilo de vidaRoyal Touch A rainha Mathilde dos belgas vestiu as criações da designer de Mumbai, Anita Dongre, não uma, mas duas vezes, durante uma visita de estado. Ambos os estilos eram da coleção ‘Tree of Love’.

MARÇO NUPCIAL
A Índia deu um suspiro coletivo quando as imagens das núpcias de Anushka Sharma e Virat Kohli na Toscana surgiram nas redes sociais. E não havia como confundir o toque magistral do designer de Calcutá Sabyasachi Mukherjee, claramente visto nas roupas de casamento do casal e no estilo geral. Enquanto os tons pastéis entraram em jogo para as pheras com Sharma vestindo uma lehenga rosa vermelha bordada à mão, ela escolheu usar um profundo sari de veludo cor de vinho Gulkand para o noivado e um sari vermelho Banarasi, direto dos bairros de Peeli Kothi em Varanasi, para o Recepção em Delhi. O noivo complementou os looks em sherwanis Sabyasachi customizados em marfim e preto. Na verdade, em 2017, Mukherjee estreou sua linha de joias exclusivas, começou a vender no varejo com a gigante online Lane Crawford e lançou outra coleção de calçados ultraluxuosos com Christian Louboutin. A cápsula CLxSabyasachi foi apresentada nas principais cidades do mundo desta vez. Dizer que Mukherjee teve um ano agitado e agitado seria um eufemismo.

costura indiana, designers indianos, moda indiana, roupas de moda, roupas de noiva, expresso indiano, design de moda, arte e estilo de vidaAnushka Sharma e Virat Kohli em Sabyasachi Mukherjee

SEM BRINCADEIRAS
Graças à plataforma de compartilhamento de fotos Instagram, 2017 viu toda uma nova geração de crianças estrelas se transformar em influenciadores com experiência em estilo. Perfeitamente montados e bem versados ​​nas formas de mídia social, esses jovens aperfeiçoaram o beicinho e o delineador alado antes mesmo de fazerem sua estreia no cinema. Sara, filha de Saif Ali Khan, não só conquistou seu primeiro grande papel em Bollywood, mas também se tornou um projeto de estimação de paparazzi. O estreante, que prefere os conjuntos de Abu Jani-Sandeep Khosla, teve forte concorrência da filha de Sridevi, Jhanvi Kapoor, que tem uma queda por vestidos Manish Malhotra e bolsas sofisticadas. Outras crianças famosas que conquistaram curtidas instantâneas foram a filha de Shah Rukh Khan, Suhana, que se formou de tachas de futebol para vestidos de bandagem Herve Leger; A neta de Bachchan, Navya Naveli Nanda, foi capa da revista Vogue India e a filha de Chunky Panday, Ananya, que estreou no 25º Bal des Débutantes anual em Paris.

costura indiana, designers indianos, moda indiana, roupas de moda, roupas de noiva, expresso indiano, design de moda, arte e estilo de vidaTo The ‘T’ Designer Gaurav Gupta manteve a bandeira do empoderamento das mulheres voando alto nas costas indianas com camisetas que proclamavam: ‘Eu sou uma feminista. Qual é o seu superpoder ’.

FLUID FASHION
Os estereótipos de gênero despencaram nas passarelas do LFW quando a primeira modelo transgênero do Nepal, Anjali Lama, subiu na rampa de alguns dos principais designers da Índia. Também se juntando a um grupo diversificado de modelos estavam a modelo transgênero plus size Veronica Campbell e Petr Nitka, uma modelo tcheca neutra em termos de gênero, que percorreu a rampa para desfiles de moda feminina e masculina. Desde então, Lama buscou o melhor no negócio, filmou campanhas para Myntra, Ensemble and Rimple e Harpreet Narula, destaque em fotos editoriais, e até mesmo conquistou a capa da edição digital de Elle. O avanço e a assimilação do modelo Inega na indústria ampliou a narrativa em torno da inclusão e, de uma forma pequena, ajudou a fraternidade da moda a se livrar de sua imagem excludente e elitista.



costura indiana, designers indianos, moda indiana, roupas de moda, roupas de noiva, expresso indiano, design de moda, arte e estilo de vidaAs réplicas de cera de Madhubala e Marilyn Monroe no Madame Tussauds (abaixo)

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