Arte Cósmica

Uma exposição contínua traça as maneiras pelas quais o tantra inspirou a arte na Índia e no mundo.

O poeta FRANCÊS Franck Andre Jamme, uma vez que observou a arte tântrica encontrada na Índia, Tão estranho é encontrar em uma terra tão barroca que quase transborda de imagens, imagens tão concisas que quase secam. A observação de Jamme é parte de sua explicação de 50 pontos, impressa no catálogo Field of Color: Tantra Drawings from India (Drawing Papers 50), publicado para acompanhar Field of Color, uma exposição realizada em Nova York em 2004.

Caminhando por Thinking Tantra, exposição que apresenta uma história especulativa da tradição tântrica na arte, pode-se perceber porque Jamme escreveu o que fez. Na consciência popular, a arte indiana significa exuberância de detalhes e, no entanto, existe há séculos essa outra tradição que comprimia uma riqueza de significados em formas e símbolos simples. No Jhaveri Contemporary de Mumbai, por exemplo, há um desenho tântrico anônimo que descreve um oval escuro alongado, que representa a brahmanda ou o ovo cósmico, a fonte do universo - um conceito importante na filosofia tântrica.

Todos os outros trabalhos da mostra - com curadoria da curadora independente do Reino Unido Rebecca Heald - se envolvem de forma semelhante com o tantra. Os artistas vêm de todo o mundo e incluem nomes tão diversos como Jagdish Swaminathan, Biren De, Acharya Vyakul, Anthony Pearson, Tom Chamberlain e Claudia Wieser.

Foi no Field of Color que Heald encontrou pela primeira vez os desenhos do tantra. Ela lembra: Eles foram exibidos ao mesmo tempo que uma mostra individual do americano pós-minimalista Richard Tuttle. Embora tenham nascido de uma tradição muito particular, os desenhos do tantra eram incrivelmente familiares.

Intrigada, ela consultou o catálogo que acompanha o display, mas descobriu que ele trazia mais perguntas do que respostas. Ao longo dos anos, ela tentou descobrir mais sobre o gênero e teve conversas com vários artistas que se engajaram com o tantra em sua prática. Uma delas, Shezad Dawood - cujo trabalho também está incluído na exposição atual - a apresentou a Amrita Jhaveri que, junto com sua irmã Priya, dirige a Jhaveri Contemporary. Amrita lembra que vários desenhos tântricos foram exibidos na Bienal de Veneza em 2013, com curadoria de Massimiliano Gioni. Ela diz: Desde a Bienal, esses tipos de desenho vêm surgindo em exposições nos Estados Unidos. Estávamos ansiosos para explorar o fascínio que esses desenhos exerciam sobre uma ampla gama de artistas.

Para aqueles que não estão familiarizados com os fundamentos espirituais da arte tântrica, as formas simples e cores brilhantes podem trazer à mente a arte abstrata mais moderna. Na verdade, o propósito da arte tântrica está codificado na própria palavra abstrato, que pode significar literalmente abreviação. No uso comum, uma abreviatura é uma forma abreviada que representa o todo. O propósito dos desenhos tântricos tradicionais é semelhante. Ao usá-los como uma ferramenta para meditação, o iogue pode se conectar com forças cósmicas maiores e ser capaz de visualizar a verdade última. Também não se pode esquecer que os desenhos tântricos foram feitos anonimamente, e seu propósito era ser usado como meio de conexão com o universo maior. Isso é exatamente o oposto da maior parte da arte moderna, em que toda a tentativa é fazer com que o artista individual se destaque como indivíduo.

As obras em exibição demonstram as maneiras pelas quais os artistas modernos e contemporâneos, ao longo dos anos, se engajaram com as ideias do tantra. Como diz Heald, as obras de Prabhakar Barwe, Biren De, Prafulla Mohanti, Jagdish Swaminathan e Sohan Qadri são todas obras da década de 1960 em diante por artistas que se identificaram com o tantra em seus trabalhos. Biren De e Prafulla Mohanti faziam parte de um grupo ou movimento denominado ‘Neo-Tantra’ que se manifestou em exposições que na década de 1980 percorreram a Alemanha, os EUA e a Austrália. Goutam Ghosh é um jovem artista indiano contemporâneo que está ativamente interessado no tantra e em um catálogo recente que incluiu um ensaio sobre o tantra e sua história recente de Kaustubh Dehlvi Das.

Os outros artistas foram escolhidos com base em como articulam a relação entre seu trabalho e o que sabem sobre o tantra.

Anthony Pearson, por exemplo, vê uma semelhança entre o tantra e sua relação com as línguas arcanas; Tom Chamberlain está intrigado com idéias relacionadas à meditação, intensidades de visão e transcendência; Jean-Luc Moulage foi levado a tentar imaginar desenhos do Tantra em três dimensões, explica Heald.

‘Pensando Tantra’ está no Jhaveri Contemporary, Mumbai, até 19 de março