Todos nós, virtualmente

Uma exposição aborda o impacto das telas em nossas vidas e nossa crescente dependência da tecnologia

As obras Homeland, Hysteria and Stardust, de Avinash Veeraraghavan; (à esquerda) e um trabalho da série ‘Untitled (Title Unknown)’ de Tara Kelton (à direita)

O tapete mágico da artista Tara Kelton, de Bangalore, feito de um aspirador de robô roomba, é apenas um dos encontros surpresa dentro da Galleryske em Delhi. Movendo-se no chão ao longo dos cantos da sala, com a imagem de um tapete em cima no lugar de sua forma original, Kelton diz que, por meio deste trabalho, ela pretende examinar nossa crescente dependência da tecnologia. Eu estava explorando o papel crescente das telas em nossas vidas, como extensões de nossos corpos, com sua presença no espaço ao nosso redor como portais, e planos de imagem que interrompem e ocupam nosso ambiente, diz ela.

Através de uma série de trabalhos criados por Kelton e o artista Avinash Veeraraghavan nos últimos anos, a exposição Variety também nos oferece um vislumbre de sua prática individual. A série Sem título (Título desconhecido) de Kelton apresenta trabalhos que ela encontrou em exibição na cidade de Nova York por meio do Google Street View, que ela reproduziu em tinta a óleo. Um menino de peito nu e rosto borrado encara o visualizador. Sobre o trabalho, ela diz: Estas são as reproduções que fiz das imagens que encontrei dentro de galerias de arte enquanto viajava virtualmente pelo Google Street View. O trabalho lida com autoria e apropriação, já que os algoritmos do Google borram automaticamente qualquer rosto que 'vejam' nas obras de arte.

Death By é outro projeto iniciado por Kelton enquanto ela cursava o mestrado em Belas Artes na Yale School of Art. Uma pequena figura branca é morta por várias forças em cada uma das 95 gravuras em exibição que foram criadas por Kelton ao longo de um período de três meses. Os fatores que causam a morte incluem divórcio, debandada e overdose de pílulas. O rosto de um homem está martelado em uma moldura, enquanto uma mulher se deita com um fio de iPod enrolado em seu corpo em outra. Kelton acrescenta: Existem razões mais metafóricas e abstratas, também, como decepção, deleção, eletrocução e deglutição.

Acompanhando seis das obras de Kelton estão cinco obras de Veeraraghavan - compreendendo colagens digitais, bordados e incrustações de madeira. Em uma impressão digital intitulada Homeland, pedaços de tecido colorido aparecem costurados para formar a superfície de uma tenda. Um olhar mais atento revela a colagem de várias imagens digitalizadas minúsculas impressas em sua superfície. Originário de nossos encontros cotidianos, seus trabalhos também trazem imagens de Madonna com um bebê no colo, pássaros voando no céu e um homem agachado com sinos mudos nas mãos.

Estou usando edifícios e casas como metáforas para o corpo. Os interiores da tenda referem-se à nossa mente. Nosso corpo não é uma entidade individual. Ele acumula diferentes coisas e memórias ao longo do tempo, tem uma herança e continua crescendo coletivamente, diz o artista de 41 anos de Bangalore.

Em uma parede de frente para a entrada da galeria, digitalizações de mais de 100 papéis gráficos amassados ​​foram colados. Segundo Veeraraghavan, o gráfico é a forma mais simples de razão onde tudo está em uma grade, para ajudar quem precisa cortar ou desenhar. Ao esmagar os papéis gráficos, o artista espera desmontar sua estrutura rígida. Uma moldura brilhante intitulada Hysteria mostra a lua emitindo raios prateados de sua superfície. Veeraraghavan diz que se refere ao eclipse solar, quando a lua passa entre o sol e a terra. As pessoas dizem que a loucura é maior durante os dias de lua cheia, acrescenta.